當傳統歌仔戲遇上移動劇場,當妖怪冒險故事遇上台語母語教育,會激盪出什麼樣的火花?2025年「綴著風吹看戲趣」兒童歌仔戲巡演即將在12月13日於台南安南果菜市場畫下完美句點。這場由唐美雲歌仔戲團帶來的《收妖日記:顛倒大王的秘密》不僅是年度壓軸大戲,更是一場結合戲曲體驗、親子互動與文化教育的盛宴。錯過這場,就要再等一年!

活動亮點總覽:2025年最受期待的兒童歌仔戲免費戶外演出
12/13 台南最終場:唐美雲歌仔戲團壓軸登場
作為2025年「綴著風吹看戲趣」巡演的最終站,台南安南場由重量級的唐美雲歌仔戲團擔綱演出。這個在台灣歌仔戲界享有盛譽的劇團,特別為孩子們打造了《收妖日記:顛倒大王的秘密》這齣充滿想像力的作品。唐美雲老師親自監製,結合資深演員與優秀青年演員,呈現最高水準的兒童歌仔戲演出。
壓軸場的特別之處在於,經過一整年的巡演歷練,演員們與孩子的互動更加純熟,舞台節奏掌握得更加精準。許多家長反映,看過巡演前期場次的孩子們,都在敲碗期待最終場的到來。這場演出不只是結束,更像是一場盛大的慶典,慶祝歌仔戲與孩子們一整年的美好相遇。
免費觀賞+親子體驗:戲服、妝髮、身段一次玩
最令家長們驚喜的是,這不只是一場「看戲」的活動,更是一場沉浸式的戲曲文化體驗。從下午4點開始,現場就會開放豐富的互動體驗區,讓孩子們在正式演出前,就能近距離接觸歌仔戲的魅力。
體驗內容包括戲服穿戴,孩子們可以親自試穿色彩鮮豔的歌仔戲戲服,無論是小生的瀟灑、小旦的柔美,還是丑角的俏皮,都能讓孩子變身成戲曲角色。專業的妝容體驗更是難得,化妝師會為孩子畫上簡易的戲曲妝容,讓他們理解「臉上的藝術」如何幫助角色表達。最特別的是基本站姿與身段教學,專業演員會現場示範並指導孩子學習歌仔戲的基本動作,如蘭花指、台步等,讓孩子在遊戲中理解戲曲身段的美感。
這些免費體驗不需要額外報名,現場排隊即可參加,是許多家庭週末文化體驗的首選活動。
「藝術卡車」巡迴六縣市,把劇場帶到孩子面前
「綴著風吹看戲趣」最特別的創舉,就是運用「藝術卡車」這個移動劇場概念。這輛由RC文化藝術基金會與紙風車文教基金會共同打造的專業舞台車,可以在短短10分鐘內變身為一座完整的專業劇場,配備專業燈光、音響設備,舞台效果絲毫不輸固定劇場。
2025年的巡演足跡遍及嘉義、雲林、彰化、苗栗、新竹與台南六大縣市,深入鄉鎮、校園與廟埕,把高品質的戲曲演出送到孩子們家門口。這種「孩子不能來,我們去」的精神,實現了真正的藝術平權,讓偏鄉的孩子也能享有與都會區孩子相同的文化資源。藝術卡車不只是一輛車,更是一座移動的文化教室,一個實現夢想的舞台。
《收妖日記:顛倒大王的秘密》為何必看?劇情亮點搶先看
適合全家觀賞的歌仔戲:《收妖日記》劇情簡介
《收妖日記:顛倒大王的秘密》是一齣專為兒童設計的原創歌仔戲作品。故事講述一位熱愛記錄妖怪故事的小主角,在一次意外中發現了「顛倒大王」的秘密。這位神秘的大王擁有讓一切顛倒的魔力,可以讓黑變白、對變錯、笑變哭,整個世界因此陷入混亂。
主角必須運用智慧與勇氣,在各種妖怪朋友的幫助下,解開顛倒大王行為背後的真正原因,並找到恢復秩序的方法。劇情充滿轉折與驚喜,既有緊張刺激的冒險場面,也有溫馨感人的情感時刻,完全符合孩子的觀賞節奏。
全劇使用淺顯易懂的台語對白,搭配生動的肢體表演與優美的歌仔戲唱腔,讓即使是第一次接觸歌仔戲的孩子,也能輕鬆理解劇情,跟著角色一起展開奇幻冒險。
「顛倒大王的秘密」:寓教於樂的冒險故事
這齣戲最巧妙的設計,在於將深刻的教育意義融入有趣的故事中。「顛倒」的概念不只是表面的混亂,更象徵著孩子成長過程中常遇到的困惑:什麼是對與錯?如何分辨真實與假象?當世界不按常理運作時,我們該如何應對?
劇中的顛倒大王並非單純的反派角色,而是一個有著複雜動機的角色。隨著劇情推進,孩子們會發現,許多看似「壞」的行為背後,可能隱藏著不為人知的苦衷。這種多層次的角色塑造,幫助孩子學習同理心,理解不同角度看待問題的重要性。
故事中也融入了團隊合作、誠實守信、勇於面對困難等正向價值觀,但從不說教,而是透過角色的選擇與行動自然呈現。許多家長表示,看完戲後,孩子們會主動討論劇中角色的決定,這正是藝術教育最珍貴的效果。
互動滿滿!孩子最愛的歌仔戲舞台呈現方式
唐美雲歌仔戲團深知兒童觀眾的特性,在舞台呈現上做了許多創新設計。演出中會有多個互動環節,演員會直接與台下的孩子對話,邀請他們一起參與解謎,甚至讓孩子們上台協助完成某些關鍵任務。
舞台設計色彩鮮豔,妖怪角色造型誇張可愛而不嚇人,每個角色都有明顯的辨識特徵。音樂設計結合傳統歌仔戲曲調與現代節奏,朗朗上口的旋律讓孩子們很快就能跟著哼唱。
特別值得一提的是,劇組運用了投影、特效等現代劇場技術,在藝術卡車有限的舞台空間內,創造出廣闊的奇幻世界。當顛倒大王施展魔法時,舞台上的視覺效果變化,總能引起孩子們的驚呼,讓整場演出充滿歡笑與驚喜。
唐美雲歌仔戲團:打造最受孩子喜愛的親子戲曲
唐美雲:用兒童歌仔戲種下「藝術的種子」
唐美雲老師是台灣歌仔戲界的重要推手,多年來致力於戲曲藝術的傳承與創新。她認為,兒童是歌仔戲未來的希望,因此特別重視兒童歌仔戲的創作與推廣。
在唐老師的理念中,兒童歌仔戲不應該是「簡化版」的成人戲曲,而是一種專門為孩子設計的藝術形式。它必須尊重孩子的認知能力與審美偏好,用他們能理解的語言說故事,用他們喜歡的方式呈現藝術。同時,又不能降低藝術品質,必須讓孩子接觸到真正的美,種下「藝術的種子」。
這些年來,唐美雲歌仔戲團創作了多齣優秀的兒童歌仔戲作品,深受家長與教育界肯定。《收妖日記:顛倒大王的秘密》正是這種理念的最新實踐,展現了傳統戲曲如何與當代兒童對話,如何在娛樂中傳遞文化與價值。
青年演員舞台實戰的最佳場域
「綴著風吹看戲趣」巡演對唐美雲歌仔戲團來說,也是培養青年演員的重要平台。團內許多優秀的年輕演員,透過這些兒童歌仔戲演出,累積了寶貴的舞台經驗。
兒童觀眾是最直接、最真誠的觀眾。他們喜歡就鼓掌歡笑,不理解就會表現出困惑。這種即時的反饋,對演員來說是最好的訓練。年輕演員必須學會如何調整表演節奏,如何與孩子互動,如何在保持藝術水準的同時,讓演出更親民、更有趣。
許多青年演員表示,演出兒童歌仔戲讓他們重新思考戲曲表演的本質,學會用更純粹、更直接的方式傳達情感與故事。這些經驗也回饋到他們在其他演出中的表現,讓整個劇團的藝術水平不斷提升。
歌仔戲+繪本語言=最容易懂的台語文化教育
唐美雲歌仔戲團在創作兒童歌仔戲時,發展出一種獨特的「繪本語言」手法。就像優秀的繪本用簡潔的文字與生動的圖畫說故事,兒童歌仔戲也用淺白的台語對白、誇張的肢體表演、鮮明的角色造型,創造出視覺化的敘事風格。
這種手法讓台語不再是學習的障礙,而是理解故事的工具。許多原本不太會說台語的孩子,看完戲後竟然能記住劇中的台語對白,甚至主動向長輩學習更多台語詞彙。家長們發現,相比刻意的語言教學,透過有趣的戲劇故事學習台語,效果更好、孩子也更有興趣。
《收妖日記:顛倒大王的秘密》就充分運用了這種手法,讓孩子在享受故事的同時,自然而然地接觸台語文化,理解台灣傳統藝術的美好。這正是文化傳承最理想的方式:不是強迫灌輸,而是透過美好的體驗,讓孩子自然地愛上自己的文化。

台南場活動資訊|時間、地點、交通、體驗內容一次整理
演出時間 ▸ 12/13(六)19:00
演出將於12月13日星期六晚上7點準時開演,全劇演出時間約60至70分鐘,完全考量孩子的專注力設計。建議家長可以提早在下午4點左右抵達現場,參加戲曲體驗活動,讓整個下午到晚上都充滿精彩內容。
晚間7點的演出時間設計得相當貼心,避開了白天的酷熱,又不會太晚影響孩子的作息。台南12月的天氣涼爽舒適,非常適合戶外觀賞演出。建議攜帶薄外套,以防夜間微涼。
演出地點 ▸ 臺南市安南區|安南果菜市場
安南果菜市場位於臺南市安南區,是一個寬敞開闊的戶外場地,非常適合舉辦大型戶外活動。場地周邊有充足的空間可供民眾自由選擇觀賞位置,無論是想坐在前排近距離欣賞,或是在後方鋪野餐墊舒適觀看,都能找到合適的位置。
這個地點的選擇也呼應了「綴著風吹看戲趣」深入社區的精神。安南區是台南市面積最大的行政區,藝術卡車來到這裡,讓安南區的家庭不用長途跋涉,就能享受高品質的文化活動。
現場會有工作人員協助引導與維持秩序,家長們可以放心帶孩子前來。由於是戶外場地,建議攜帶防蚊液、飲用水等物品,讓觀賞體驗更舒適。
必玩活動(16:00-19:00):戲曲藝術免費體驗內容
下午4點至晚上7點,現場將開放多項免費的戲曲藝術體驗活動,這是除了正式演出外,最受孩子歡迎的環節:
戲服穿戴體驗 現場準備了各種尺寸的歌仔戲戲服,從小生、小旦到丑角,孩子們可以選擇自己喜歡的角色戲服試穿。專業工作人員會協助穿戴,確保戲服穿得標準又好看。這是難得的機會讓孩子體驗傳統戲服的華美與特色,許多孩子穿上戲服後,立刻進入角色,擺出各種有趣的姿勢拍照。
戲曲妝容體驗 化妝師會為孩子畫上簡易的戲曲妝容,包括基本的眉眼修飾、臉頰腮紅等。孩子們可以透過鏡子,看到自己變身成戲曲角色的模樣。這個體驗不僅有趣,也讓孩子理解戲曲妝容的功能:誇張的妝容是為了讓遠處的觀眾也能清楚看到演員的表情。
基本站姿、身段教學 由劇團的專業演員親自教學,示範並指導孩子學習歌仔戲的基本功。包括如何站出漂亮的「丁字步」、如何走出優雅的「台步」、如何擺出標準的「蘭花指」等。這些看似簡單的動作,其實蘊含深厚的藝術內涵。演員會用淺顯易懂的方式講解,讓孩子在遊戲中學習,體會戲曲身段的美感。
這些體驗活動完全免費,無需事先報名,現場排隊即可參加。建議家長提早到達,讓孩子有充足的時間體驗各項活動。
建議親子行前準備:座位、遮陽、防蚊、拍照技巧
為了讓觀賞體驗更完美,以下是一些實用的行前準備建議:
座位準備 雖然現場可能提供部分座位,但建議自備野餐墊或輕便折疊椅,可以更自由選擇觀賞位置。野餐墊尤其適合帶年幼孩子的家庭,孩子可以坐著、躺著,甚至玩玩具,更加舒適自在。
防曬與保暖 12月台南的天氣涼爽,但白天參加體驗活動時仍建議做好防曬。晚間演出時可能較涼,建議攜帶薄外套。洋蔥式穿著最為適合,可依天氣變化調整。
防蚊準備 戶外場地難免有蚊蟲,建議攜帶防蚊液,尤其是傍晚時分。也可以穿著長褲,減少被叮咬的機會。
飲食與飲水 可以自備簡單的點心與飲用水,但請注意保持環境整潔,將垃圾帶走。部分家庭會準備簡單的野餐,讓整個活動更有踏青的樂趣。
拍照技巧 體驗活動時是拍照的最佳時機,孩子穿著戲服、畫著妝容,是最可愛的紀念。建議使用手機的人像模式,可以拍出背景虛化、主角清晰的照片。晚間演出時,舞台燈光會很美,也是拍照的好時機,但請注意不要使用閃光燈,以免影響演出與其他觀眾。
交通指南:安南果菜市場停車/鄰近大眾交通方式
自行開車 安南果菜市場周邊有停車空間可供利用,建議提早到達以確保停車位。可使用Google地圖搜尋「安南果菜市場」,導航系統會引導至正確位置。從台南市區出發,車程約20-30分鐘。
大眾運輸 可搭乘台南市公車抵達安南區,再轉乘至安南果菜市場附近站點。建議事先查詢「大台南公車」App,規劃最佳路線。由於活動在晚間,建議事先確認回程公車時刻,或安排其他交通方式。
機車 機車是台南市民常用的交通工具,機車停車相對方便。現場會有機車停放區,請依工作人員指示停放。
共乘建議 鼓勵鄰居、親友共乘前往,既環保又能增加活動的趣味性。許多社區或學校家長會會組織共乘,不妨詢問看看。

巡演三大團隊介紹:誰家孩子會最愛哪一劇?
一心戲劇團《審石頭?歐買尬~真的假的啦?》
一心戲劇團以活潑幽默的演出風格著稱,《審石頭?歐買尬~真的假的啦?》是一齣充滿趣味的法庭推理劇。劇中結合傳統的「審石頭」故事,加入現代元素與網路流行語,創造出讓孩子捧腹大笑的效果。
劇情圍繞著一場離奇的案件,主角必須運用智慧與邏輯,在各種證據與證詞中找出真相。劇中穿插許多互動環節,邀請孩子們一起當「小法官」,參與審案過程。這齣戲特別適合喜歡動腦、喜歡推理的孩子。
一心戲劇團的演出節奏明快,笑點密集,即使是好動的孩子也能從頭笑到尾。劇團擅長使用誇張的肢體表演與表情,讓每個角色都充滿辨識度,孩子們能輕鬆記住每個角色。
薪傳歌仔戲劇團《黑姑娘》
薪傳歌仔戲劇團帶來的《黑姑娘》是一個改編自經典童話的溫馨故事。劇中的黑姑娘雖然外表不起眼,卻擁有善良的心與堅強的意志,最終透過自己的努力獲得幸福。
這齣戲特別強調內在美的重要性,鼓勵孩子不要以貌取人,要重視每個人的獨特價值。劇中的黑姑娘不是被動等待王子拯救,而是主動解決問題、幫助他人的積極角色,展現了現代兒童劇對女性角色的新詮釋。
薪傳歌仔戲劇團的演出溫暖感人,適合較為安靜、喜歡故事的孩子。劇中的音樂優美動聽,許多孩子看完後會一直哼唱劇中的歌曲。這齣戲也適合作為親子對話的起點,討論外表與內在、努力與成就等議題。
唐美雲歌仔戲團《收妖日記:顛倒大王的秘密》
前面已經詳細介紹過的《收妖日記:顛倒大王的秘密》,是三齣作品中最具奇幻冒險色彩的一齣。充滿創意的故事設定、精彩的視覺效果、豐富的互動環節,讓它成為最受孩子期待的作品之一。
這齣戲適合想像力豐富、喜歡冒險故事的孩子。劇中的妖怪角色設計可愛而不嚇人,反而會讓孩子覺得有趣。故事層次豐富,除了表面的冒險情節,還有更深層的寓意,適合不同年齡層的孩子從中獲得不同的感受。
唐美雲歌仔戲團的專業水準保證了演出品質,無論是唱腔、身段還是舞台設計,都展現了一流劇團的實力。作為壓軸場次,演員們的表現更加成熟,互動更加流暢,是不容錯過的精彩演出。

台南安南最終場必看理由:年度壓軸,不看可惜
最終場限定:演員與孩子互動最熱情
經過一整年的巡演,演員們與兒童觀眾的互動已經爐火純青。他們知道什麼樣的節奏最能抓住孩子的注意力,什麼樣的互動最能引起孩子的共鳴。最終場往往是演員們表現最放鬆、最投入的一場,因為他們知道這是這個作品今年最後一次與觀眾見面。
許多劇團成員表示,最終場有一種特別的情感,既有完成任務的成就感,又有即將告別的不捨。這種情感會反映在演出中,讓整場演出充滿溫度。演員們會更主動與孩子互動,更慷慨地分享笑容,讓最終場成為最難忘的一場。
觀眾的熱情也會在最終場達到高峰。許多家庭是特地來參加壓軸場,現場氣氛熱烈,掌聲與笑聲此起彼落,這種集體的歡樂氛圍,會讓每個參與者都留下深刻的印象。
最完整體驗:戲曲體驗+歌仔戲一次到位
台南安南場提供了最完整的戲曲文化體驗。從下午4點開始的體驗活動,到晚上7點的正式演出,整個下午到晚上都充滿精彩內容。孩子們可以先親身體驗戲曲的各個面向,穿戲服、畫妝容、學身段,建立對歌仔戲的初步認識。
當晚上正式演出開始,孩子們帶著下午的體驗記憶觀賞,會有完全不同的感受。他們會注意到演員的服裝有多精緻、妝容有多細膩、身段有多優美,因為他們下午親自體驗過,知道這些看似簡單的東西背後有多少功夫。
這種「做中學」再「觀中悟」的過程,是最有效的藝術教育方式。它不是單向的灌輸,而是讓孩子主動探索、親身體驗、自然理解。許多參加過完整活動的家長都表示,孩子回家後對歌仔戲的興趣大增,甚至主動要求學習戲曲。
適合全家人的免費文化行程(不用買票!)
在這個什麼都要花錢的時代,「綴著風吹看戲趣」巡演提供了一個完全免費、高品質的文化活動,實在是難能可貴。無論是演出還是體驗活動,全部免費參加,不需要事先購票,也沒有任何隱藏費用。
這讓文化活動真正變得平易近人,不再是只有經濟寬裕家庭才能享受的奢侈品。每個孩子,無論家庭背景如何,都能平等地接觸優質的藝術表演,這正是文化平權的真實體現。
對家長來說,這也是一個難得的週末親子行程選擇。帶孩子出門不用擔心荷包,卻能享受高品質的文化體驗,還能增進親子感情,何樂而不為?許多家庭會把這類活動當作週末的固定行程,既省錢又有意義。

結語:帶著孩子「綴著風吹來看戲」|12/13 台南安南不見不散
把歌仔戲變成孩子的台灣記憶
每個人的童年都需要一些特別的記憶,一些能在長大後回想起來,依然覺得溫暖的經驗。「綴著風吹看戲趣」想為孩子創造的,正是這樣的記憶:在涼爽的冬夜,坐在戶外的空地上,和家人朋友一起看一場精彩的歌仔戲。
這個記憶裡有台灣傳統藝術的美,有台語的親切感,有妖怪故事的奇幻,有與演員互動的歡樂,有穿戲服拍照的趣味。這些經驗會深深印在孩子的心裡,成為他們對台灣文化的最初印象,成為他們認同自己文化的根源。
當這些孩子長大,他們會記得,原來台灣有這麼美的傳統藝術,原來台語可以說出這麼動聽的故事,原來文化不是教科書上的名詞,而是活生生的、有溫度的體驗。這份記憶,會成為他們一生的文化資產。
錯過要再等一年!壓軸場最後欣賞機會
12月13日的台南安南場,是2025年「綴著風吹看戲趣」的最後一場演出。錯過這場,就要等到明年了。而明年會有什麼劇碼、會巡演到哪些地方,都還是未知數。
這種「機會稍縱即逝」的感覺,提醒我們要把握當下。不要總想著「下次再去」,因為下次可能要等很久,甚至可能沒有下次。藝術表演的魅力就在於它的當下性,每一場演出都是獨一無二的,錯過就不再重來。
更何況,這是壓軸場,是一整年巡演的最後一場,無論是劇團還是觀眾,都會帶著特別的心情參與。這種特殊的氛圍,讓最終場註定會是最難忘的一場。
所以,如果你在台南,如果你有孩子,或者你自己就是個童心未泯的大人,12月13日晚上7點,請來安南果菜市場,和我們一起「綴著風吹來看戲」。讓我們一起見證這場年度壓軸大戲,一起為2025年的「綴著風吹看戲趣」畫下完美的句點。
不見不散!
常見問題解答
Q:活動需要事先報名嗎?
A:完全不需要!無論是戲曲體驗活動還是晚上的正式演出,都不需要事先報名或購票,現場直接參加即可。體驗活動採現場排隊制,建議提早到達。
Q:如果下雨怎麼辦?
A:如遇雨天,主辦單位會評估天候狀況決定是否照常演出。建議在活動當天留意官方公告,或現場詢問工作人員。也可以自備輕便雨衣,以備不時之需。
Q:適合幾歲的孩子觀賞?
A:《收妖日記:顛倒大王的秘密》適合3歲以上的孩子觀賞,但不限年齡。學齡前兒童可能需要家長從旁協助理解劇情,國小以上的孩子通常能完全理解並享受演出。成人也會覺得有趣!
Q:孩子聽不懂台語怎麼辦?
A:劇組使用的是淺白易懂的台語,並搭配豐富的肢體表演與視覺效果,即使不太懂台語的孩子也能理解劇情。這也是很好的台語學習機會,孩子可以在有趣的情境中自然接觸台語。
Q:現場可以飲食嗎?
A:可以自備簡單的點心與飲用水,但請注意維護環境整潔,不要製造過多垃圾,並將垃圾隨手帶走。演出期間請避免發出太大的聲響,以免影響其他觀眾。
Q:可以拍照錄影嗎?
A:體驗活動時段可以自由拍照。演出期間可以拍照留念,但請關閉閃光燈,以免影響演出與其他觀眾。錄影部分請遵守現場規定,尊重表演者的著作權。
Q:現場有廁所嗎?
A:會有臨時廁所設施,但可能需要排隊等候。建議在演出開始前先使用廁所,以免中途離席影響觀賞體驗。
Q:如果孩子中途想離開怎麼辦?
A:戶外演出的好處就是進出自由,如果孩子累了或是坐不住,可以隨時離開休息,不會影響其他觀眾。場地週邊通常有空間可以讓孩子活動一下,休息後再回來觀賞。

「綴著風吹看戲趣」巡演介紹:為何受到家長們狂推?
文化部支持、三大劇團接力:打造最完整的兒歌巡演
「綴著風吹看戲趣」是文化部支持的重要藝術推廣計畫,目標是讓優質的兒童歌仔戲演出深入台灣各地,特別是文化資源較少的鄉鎮地區。這個計畫集結了台灣三個重量級歌仔戲劇團:一心戲劇團、薪傳歌仔戲劇團與唐美雲歌仔戲團,各自帶來精心創作的兒童歌仔戲作品。
三個劇團接力演出的設計,讓整個巡演更加豐富多元。每個劇團都有自己的風格特色,帶來不同類型的故事,滿足不同孩子的喜好。這種多元性也展現了歌仔戲的豐富面貌,讓孩子理解歌仔戲不是單一樣貌,而是一個充滿可能性的藝術形式。
文化部的支持確保了演出品質與活動的永續性。從劇本創作、排練到巡演執行,都有專業團隊把關,確保每一場演出都達到最高水準。這種公部門與民間劇團的合作模式,為台灣的藝術推廣樹立了良好典範。
串聯6大縣市,走入鄉村、校園與廟埕的文化行動
2025年的巡演走過嘉義、雲林、彰化、苗栗、新竹與台南六大縣市,演出地點包括鄉鎮市場、學校操場、廟埕廣場等社區空間。這些地點的選擇都經過仔細評估,目標是讓藝術真正走入人群,而不是要求人群走入劇場。
鄉村地區的孩子往往缺乏接觸專業藝術表演的機會,「綴著風吹看戲趣」把劇場搬到他們家門口,讓他們不用長途跋涉,就能享受與都會區孩子相同品質的文化活動。這種做法真正實現了文化平權,打破了城鄉之間的文化落差。
校園與廟埕是台灣社區的重要公共空間,在這些地方舉辦藝術活動,能強化社區意識,促進在地文化認同。許多場次都吸引了全村全校的居民參與,成為社區的盛事,留下美好的集體記憶。
母語推廣×戲曲扎根:孩子從看戲到學台語
「綴著風吹看戲趣」不只是藝術推廣,更是語言推廣的重要平台。所有演出都使用台語,讓孩子在自然的情境中接觸母語。相比學校的語言課程,透過有趣的戲劇故事學習台語,效果更好,孩子也更有動機。
許多家長反映,孩子看完戲後會主動用台語複述劇情,會記住劇中的台語對白,甚至會向長輩請教更多台語詞彙。這種主動學習的態度,是語言教育最珍貴的成果。當語言與有趣的體驗連結在一起,學習就不再是負擔,而是樂趣。
戲曲扎根同樣重要。台灣的傳統戲曲面臨觀眾老化的危機,培養年輕觀眾是當務之急。「綴著風吹看戲趣」讓孩子從小接觸歌仔戲,種下藝術的種子。這些孩子長大後,可能成為戲曲的觀眾、愛好者,甚至從業者,確保這門藝術能永續傳承。
比劇場更近!藝術卡車10分鐘變身專業舞台
藝術卡車的設計是整個計畫最具創意的部分。這輛特製的大型卡車,收起來就是一輛普通的貨車,可以在一般道路上行駛,抵達任何地點。但只要10分鐘,它就能變身成一座配備完善的專業劇場,包括舞台、燈光、音響等所有設備。
這種移動劇場的概念打破了空間限制,讓演出可以在任何地方舉行。不需要固定的劇場建築,不需要複雜的場地準備,只要有一塊平坦的空地,藝術卡車就能帶來專業水準的演出。這種靈活性讓藝術推廣變得更加可行,可以深入到最偏遠的角落。
對孩子來說,藝術卡車本身就是一個吸引人的元素。看著一輛卡車在眼前展開變身成舞台,就像變形金剛一樣神奇,這個過程本身就是一場精彩的表演。許多孩子會在演出前就圍在卡車旁邊,好奇地觀察舞台的搭建過程。
藝術卡車是什麼?孩子最喜歡的「變形金剛舞台」
由RC文化藝術基金會×紙風車共同發起
藝術卡車的概念源自RC文化藝術基金會與紙風車文教基金會的長期合作。這兩個組織多年來致力於將藝術帶入台灣的每個角落,累積了豐富的偏鄉藝術推廣經驗。他們發現,固定劇場的限制阻礙了許多偏遠地區的孩子接觸藝術,因此構思了移動劇場的概念。
經過多年的規劃與測試,藝術卡車終於在近年實現。這輛車的設計結合了劇場專業與車輛工程技術,確保它既能在道路上安全行駛,又能提供專業的演出環境。從車體結構、舞台機械到燈光音響,每個細節都經過精心設計。
RC文化藝術基金會與紙風車文教基金會不只提供硬體設備,更整合了劇團資源、演出規劃、後勤支援等軟體服務,打造出完整的移動劇場系統。這種公益組織的創新思維與執行力,為台灣的藝術推廣開創了新的可能性。
10分鐘變舞台:深入偏鄉的移動劇場工程
藝術卡車的變身過程是一項精密的工程。車體側面與後方配備了液壓系統,可以將收納的舞台結構展開。燈架從車頂升起,音響設備從車內移出定位,短短10分鐘,一座完整的舞台就出現在眼前。
這座移動舞台的規模雖然不如大型固定劇場,但五臟俱全。舞台高度、深度都經過計算,確保演員有足夠的表演空間。燈光系統包括面光、側光、背光等基本配置,能創造出豐富的舞台效果。音響設備品質專業,即使在戶外空曠環境,也能確保每個觀眾都聽得清楚。
技術團隊隨車服務,負責舞台的搭建、拆卸與演出期間的技術支援。他們的專業確保了每場演出的順利進行,也確保了設備的安全與維護。這些幕後英雄雖然不在舞台上,卻是整個演出不可或缺的一環。
「孩子不能來,我們去」:藝術平權的最佳示範
「綴著風吹看戲趣」與藝術卡車的理念,可以用一句話總結:「孩子不能來,我們去」。這句話背後是深刻的藝術平權思想:藝術不應該是少數人的特權,而是每個人都應該享有的權利。
在台灣,城鄉之間的文化資源落差依然明顯。都會區的孩子有豐富的藝文活動可以選擇,偏鄉的孩子卻可能一年都看不到一場專業演出。這種落差不只影響藝術素養,更影響孩子的視野與人生可能性。
藝術卡車打破了這種不平等。它不要求偏鄉的孩子長途跋涉到都市的劇場,而是主動將劇場帶到孩子面前。這種「主動出擊」的精神,展現了真正的公益思維:不是被動地等待需要被幫助的人來求助,而是主動去接近他們,提供他們需要的資源。
12月13日,當藝術卡車最後一次在台南安南展開舞台,這不只是一場演出的結束,更是一整年藝術平權實踐的見證。讓我們一起來見證這個美好的時刻,用實際參與支持這個有意義的計畫,讓更多孩子能享受藝術的美好!
